https://www.youtube.com/watch?v=ZElXUUeesO8
https://www.youtube.com/watch?v=ZElXUUeesO8
https://www.youtube.com/watch?v=ZElXUUeesO8
MEMOIRES PYRÉNÉENNES-VIDEO : PEINTURES ANIMÉES POETIQUES
https://www.youtube.com/watch?v=0vOLPGMc74w
https://www.dropbox.com/s/25zjmcinqdgzhje/memoires%20p-v.Laborde-tanuki%20le%206%20avril13%20-%20copie%20HQ.dv
PARTICIPATION À L'EXPOSITION COLLECTIVE "RÉINTERPRÉTATION" À LA GALERIE LULU MIRETTES
DU 23 OCTOBRE AU 1ER DECEMBRE 2012
CONCOURS ARTE 2012 :
Voici le lien :http://kunst.creative.arte.tv/fr/gallery/users/1553/vanessa-laborde
ci-dessous une partie de l'illustration actuelle de la page ARTE sur laquelle vous allez arriver par ce lien
Vanessa Laborde est peintre et photographe new media. Elle vit à Toulouse. Elle a étudié les arts aux Beaux arts de Tarbes et à l'Université de Toulouse II Le Mirail. Aux côtés de Karine Saporta elle révèle ses talents de peintre et d'infographiste. Ses oeuvres féministes parlent de l'amour et de sa transmission. Elles retranscrivent l'éclat de la vie, des personnes, de l'histoire.
EXPOSITION DU 17 MARS AU 30 MARS 2011
L'ANNONCIATION
Créative Galerie
13 rue de l'annonciation 75016 PARIS
EXPOSITION DU 11 FÉVRIER AU 24 MARS 2011
MÉMOIRE PYRÉNÉENNE
Galerie De L'Echarpe
https://www.youtube.com/watch?v=0vOLPGMc74w
BIOGRAPHIE
Vanessa Laborde est une artiste qui vit à Toulouse.
Depuis 20 ans, elle réalise des oeuvres en peinture, photo et multimédia.
Son témoignage artistique trouve sa spécificité dans le travail sur l’éclat. Des œuvres de peintres, de photographes et de chorégraphes nourrissent son approche (Frida Khalo, Gérard Garouste, Stéfanie Schneider, Karine Saporta) mais aussi des écrits (Hannah Arendt, Jacques Prévert, Marina Tsvétaïeva).
C’est d’ailleurs aux côtés de la chorégraphe contemporaine Karine Saporta que son talent de coloriste, peintre décoratrice et infographiste s’est révélé au public et affirmé sur la scène de l’art contemporain de 1998 à 2004.
Elle expose dans différents lieux comme la galerie Lulumirettes, la galerie de l’Echarpe à Toulouse ou encore Créative Galerie et la galerie Platteforme à Paris.
NOTE D’INTENTION ARTISTIQUE
(sur les objectifs, la mise en scène, l’écriture, la composition…)
L’œuvre de Vanessa LABORDE est fondée sur la recherche de l’éclat (l'éclat des événements, de la vie, des personnes), sur sa capture et sa retranscription. L’éclat manifeste une forme d’intensité qui n’existe qu’en relation avec un état de fusion. C’est la relation entre ces deux « alliés substantiels » qui confère leur importance aussi bien à la séduction, qu’à l’Amour et qu’à la Beauté.
L’éclat symbolise ces instants courts où un objet, un événement, un être devient autre car il est magnifié par une lumière, une couleur, une matière. Il nous donne à voir autrement et nous place dans un autre rapport à l’être, à l’espace, au temps.
Pourquoi, où, quand et comment se manifeste cette perception de l’éclat ?
Forme d’intensité puissante, elle est une manifestation qui révèle un événement, un objet, un être en le sublimant et en le magnifiant sur une très courte durée. C’est un instant magique qui peut se donner à voir sous la forme d’une fusion de la matière, de la lumière et de la couleur.
L’œuvre de Vanessa Laborde veut retranscrire cet état, ce phénomène d’intensité du climax (point le plus haut de l’intensité), de supernova qui attire notre regard sans détour pour fusionner avec un autre et nous plonger dans l’expérience d’un ailleurs.
Ses œuvres veulent être des moments de cristallisation, de capture d’un phénomène hors du commun qui nous échappe, nous fascine et nous plonge dans un état d’extase.
COLORISTE - PEINTRE DÉCO
PROFESSIONS
ENSEIGNEMENT
¤ ENSEIGNANTE À L’UNIVERSITE DE TOULOUSE II LE MIRAIL
¤ Chargée de cours, Attachée Temporaire à l’Enseignement et à la Recherche (publication d’article, conférences, participation aux colloques)
¤ 1996 - 1998 : Tutrice en Arts Plastiques.
ASSOCIATION / ANIMATION
DIRECTRICE ADL Mairie de Toulouse.
DIRECTRICE CLAÉ Mairie de Toulouse.
DIRECTRICE (MESP) Accueil De Loisirs,CENTRE CULTUREL BELLEGARDE, Toulouse
PRÉSIDENTE DE L’ASSOCIATION TANUKI, Toulouse
Association d’animation socioculturelle autour de spectacles de contes en direction du jeune public.
2001-2009 : RESPONSABLE PROJET, ASSOCIATION TECK-PROD, Toulouse
¤ Communication :
Chargée de relations publiques médias (T.V, presse, radios) : établissement de dossier de presse, interview.
Intervenante aux conférences au sein de festivals culturels et autres événementiels (festivals, librairies).
Interlocutrice des projets avec les partenaires institutionnels publics et privés pour le financement des projets.
¤ Projets culturels :
CDROM, BLOG, film DVD et PODCAST pour divers commanditaires.
¤ Autres prestations :
Gestion administrative et conduite de projets de l’association : conduite des réunions et rédaction de compte-rendu d’Assemblée Générale, montage et suivi de dossiers de subventions.
Réalisations multimédias diverses : lettres, affiches, photos, cédéroms, films, DVD, blogs…
PROJETS ARTISTIQUES
EXPOSITIONS PEINTURES / PHOTOS
2010 – 2011 : Expositions en cours et à venir
Galerie La Platteforme à Paris : « big bang »
Café Culturel Les Folles saisons : « mémoire pyrénéenne »
Galerie de l’Echarpe à Toulouse
Restaurant associatif La Marmilie
CDC - Centre de Développement Chorégraphique à Toulouse
NOZ'ARTS ETC...
MULTIMEDIA : PLASTICIENNE INFOGRAPHISTE
¤ Participation à la construction du Blog de Catherine Lemorton
¤ Peintre décoratrice, infographiste, Centre Chorégraphique National de Caen/Basse Normandie
¤ Participations aux affiches pour le Festival International de Film de Femmes à Créteil
¤ Exposition de peintures à Toulouse : Association Noz’art Etc, Centre de Développement Chorégraphique
¤ CDROM sur la découverte de l’Astronomie mené en collaboration avec le CRDP et la Cité de l’Espace.
¤ CDROM éducatif sur l’œuvre de la chorégraphe Karine Saporta (Partenariat Odyssud-CDC-Cité de la Musique, CCN…).
¤ Assistante réalisatrice du film DVD sur Robert Laffont pour Monique Fauré, Auteur et conseil en communication, commande de l’Université de Toulouse II le Mirail.
¤ Conception et réalisation de divers ateliers multimédia (dessins d’animation, film dvd, cdrom, blog) pour des ECM, des CLAE, ACCEM et MJC.
FORMATION
2009 : BPJEPS spécialité TIC (Brevet Professionnel de la Jeunesse et de l’Éducation Populaire et du Sport, Spécialité Technique Information et Communication), CREPS Toulouse
UCC DSVAL (Unité de Compétence Complémentaire, Direction Séjour Vacance et Accueil Loisirs), CREPS Toulouse
CALIF (Certificat d’Aptitude à la Recherche d’informations Fiables sur Internet), CRIJ Toulouse
2006 : AFPS (Attestation de Formation aux Premiers Secours)
2001 (juin - août) : Conception et réalisation multimédia, ACT FORMATION
2001 (janvier - février) : Stage de création d’entreprise, CRÉER BOUTIQUES DE GESTION.
1996- 2000 : DEA (Diplôme d’Étude Approfondie) et Doctorante en Arts Plastiques,
Université Toulouse II Le Mirail (UTM).
INSTALLATION SUR L'ECHAUFFEMENT DU CORPS AU CDC - TOULOUSE - 1998
Présentation :
Qui sommes-nous ?
« Je suis comme je suis »
« C’est parce que je suis moi, singulièrement moi, que je peux révéler la pluralité de mon être au monde ».
Deux mots de Jacques Prévert, et Hannah Arendt qui résonnent en chacun de nous. Cependant il est une autre question qui nous travaille :
« D’où viens-tu ? ». Je réponds : femme et Pyrénées, parce que je pense à la transmission d’une culture, celle qui m’a constituée et qui se confronte à celle d’aujourd’hui, suscitant en moi des interrogations : quelle est la place de la femme dans une société, dans une culture… ?
Comment, à notre époque, peut-on percevoir un personnage qui serait homme ou femme, ou un peu les deux, soupe au lait, aux valeurs d’égalité, de gentillesse, ayant le sens de l’accueil, aimant le jeu et l’art pour séduire, vivre et transmettre ?
Les réponses sont peut-être dans l’éclat d’une vie, dans l’éducation à la beauté, à la liberté.
A travers cette série de peintures « Mémoire pyrénéenne », je veux transmettre l’imaginaire de ma vision singulière de l’univers du peuple des gentils. Je suis un de ces êtres (on pourrait dire monstre) tout droit sortie de légendes païennes : beauté, violence, mélancolie.
Une imagerie simple aux couleurs chatoyantes, des êtres pleins de contrastes, beaux, gentils, au langage fleuri et violent, soupe au lait.
Tableaux naïfs chargés en symboles : contes et légendes pyrénéennes.
Chacun d’eux est le reflet d’une petite et d’une grande histoire. Elle nous est commune. Je veux la symboliser, la transmettre.
Les tableaux :
Présentation : Les peintures présentées ici retranscrivent l’éclat du corps dansant : c’est-à-dire le phénomène le plus haut de l’intensité qui surgit entre le corps du danseur et celui du spectateur.
C’est une série de tableaux qui symbolise donc cet état de fusion entre ces deux corps : un entre-deux qui devient unité pour un moment. Cet éclat opère sur différents plans : couleur, lumière, matière, temps, espace.
Le travail sur la danse et l’éclat cherche une cristallisation dans la peinture. Mais l’éclat du corps dansant est éphémère et changeant : il surgit sous une forme avant de réapparaître sous une autre.
Cette série de peintures est donc née d’une tentative folle de capturer ce mouvement en lui donnant une forme « achevée ». C’est une entreprise paradoxale : alors que dans la danse l’éclat surgit soudain dans l’instant pour se développer et nous éblouir avant de se contracter, attirant le spectateur « hors du temps », la peinture tente de le faire apparaître progressivement et de le fixer « dans le temps ».
Dans un mouvement d’expansion et de disparition soudaines comparable à celui d’une supernova, l’éclat pictural vise à porter le regard à son plus haut point d’intensité, à une véritable « brûlure du regard». Mais cela ne se fait pas sans affecter l’espace pictural : le corps représenté tend désormais vers l’abstraction, les formes se courbent, et alors que le corps dansant apparaissait dans son unicité et dans la distance, sa représentation le montre proche et enveloppant. Cette dialectique vise à faire revivre l’expérience de la fusion entre le corps qui danse et le regard du spectateur qui l’accompagne. Il s’agit de restituer le trouble qui s’empare des êtres face à la séduction et à l’éclat du corps humain.
Présentation :
Une série de peintures qui sont librement inspirées des figures gémellaires de la mythologie grecque et romaine : Apollon et Artémis, Castor et Pollux.